第五百章 比不了啊（1/2）

“这人的演奏还算可以，就是太死板了，哼，我当初写这首曲子的时候，可不是这样的感觉。”，陆维正在和一旁的小姑娘解释两首《土耳其奏鸣曲》的差别，耳边突然响起了贝多芬不满的声音。

“不是吧，我觉得孔老师弹得很不错啊。”，听着脑海里传来的贝多芬的声音，陆维用意识交流着。

“老师？你说他是你的老师？怪不得你原来的钢琴底子那么糟糕！”，贝多芬不以为然地哼了一声。

对于贝多芬对孔祥东的不屑，陆维也觉得没什么话可应对，虽然孔祥东也算是世界级的钢琴家了，不过在贝多芬这样在钢琴方面惊才绝艳的人物眼里，估计也就是一弹得不错的普通人，虽然很想反驳贝多芬的话，但陆维却觉得不知道该如何说起，只好选择了沉默。

好在陆维不理贝多芬后，他也难得地沉静了一会儿。

第一首曲子演奏完后，孔祥东起身向台下的观众们致意，在掌声平息之后，又演奏了一首莫扎特的奏鸣曲k.283，这是一首轻巧典雅的曲子，以孔祥东的水平，演奏这样的曲子，自然是游刃有余，轻巧灵活的十指如同在琴键上跳着高贵的舞蹈，从容不迫。音乐如同一串串透明欢快的水珠般，流淌在空气里。

“哇，孔叔叔弹得好棒哦，这首曲子好好听。”，刚刚和陆维说话的那个小姑娘小声对着一旁的妈妈说道。

“嘘，安静点儿丫丫，孔老师在弹琴呢，你会打扰到旁边的人的，多不礼貌。”，那位年轻的母亲小声说道。

“哦~~”，挨了母亲的批评，丫丫一副乖乖女的样子，又开始津津有味地看起来。从她那认真的神情上可以看出，她是真的十分喜欢这首曲子。

“恩，这首曲子倒很适合他的风格。莫扎特的东西就是带着一股皇室的拘束，方正工整有余，却少了一股洒脱，这样的音乐，我不喜欢。”，陆维的脑海里，贝多芬的声音又响了起来。

听着贝多芬的话，陆维心里暗暗好笑，莫扎特和贝多芬，一位是纯正的古典音乐大师，一位则是集古典音乐之大成，开浪漫主义之先河的先驱者，两个人的音乐，可以说完全不是同一种风格，对于贝多芬不喜欢莫扎特的音乐，陆维自然可以理解，但没想到，贝多芬居然会说得如此直接。

但转念一想，这不正是贝多芬的性格吗？嫉恶如仇，性如烈火，从他的音乐中就可以看出他的性格，任何一首贝多芬的音乐，都充满了愤怒与抗争，对传统的挑战，他是一个和时代毫不合拍的另类，他的伟大，在他活着的时候没有人理解，直到他死后，人们才渐渐了解到在那不羁狂放的外表下，包裹着怎样一颗伟大的灵魂！

k.283第一乐章结束，孔祥东照例是起身向观众们致意，这首曲子一共三个乐章，全部演奏完毕，估计需要二十五分钟左右的时间，孔祥东自然不会将三个乐谱全部演奏完毕。略作准备后，第三首曲子再度响起。

这一次，则换成了李斯特根据帕格尼尼的小提琴曲改编成的著名钢琴练习曲——《钟》，这首曲子，是伟大的“钢琴魔王”李斯特众多超难的作品中，最广为人知的乐曲之一。这首曲子的知名程度，甚至于超过的原来的小提琴曲，成为众多钢琴音乐会上许多音乐家喜爱的一首曲子。似乎人们都希望，通过这样一首曲子，来证明自己的水平。

“各位观众，接下来大家将要听到的，是著名的钢琴家李斯特的作品——《钟》，这首作品创作于1830--1834年，是一首钢琴独奏曲，升g小调，稍快板，6/8拍。由匈牙利作曲家李斯特根据帕格尼尼的小提琴曲《钟》改编。这是李斯特为献给德国钢琴家克拉拉、舒曼而作的钢琴曲集《帕格尼尼主题大练习曲》六首中的第三首。据记载，1831年3月李斯特在巴黎听了帕格尼尼的音乐会之后，对他精湛高超的创作和演奏技艺惊叹不已，决心要成为钢琴上的帕格尼尼。翌年他创作了全名为《依据帕格尼尼的“钟”而作的华丽的大幻想曲》。《钟》即以此曲为基础而写成。乐曲基本上采用三段体曲式。由于运用了多次主题变化和反复，因此也具有变奏曲和回旋曲的特点。这首练习曲充分发挥了钢琴的技巧，是一首难度十分高的曲目，好的，下面请大家一起来欣赏！”，李彬甜美的声音响起，为观众们做了介绍。前面的两首曲子，李彬都没有报幕，但独独这一首却作了如此详细的介绍，看得出来这也是主办方的安排。

听着台下的观众们响起的热情的掌声，坐在舞台一侧的王鹤脸上十分高兴，这场高规格的音乐会，无疑会让他的琴行的声誉更上一层楼，进一步提升在整个秦皇岛市钢琴界的影响力。