第三百二十一章 画饼的刘毕戈，兴奋的刘毕戈（1/2）

很多人都知道，画饼是老板们无师自通的本事。

但很多人不知道，从某种意义上来说，导演也是一个剧组的老板。剧组的所有人都是他的员工。

为什么大导演的戏，大家都想参与？

因为那就是一张实实在在的大饼，不用别人说，他们也闻得到香味，想要咬上一口。

但像刘毕戈这种新人导演的戏，饼就是水中月、雾里花，看得见，摸不着。所以，很多了不起的导演在最开始起步的时候，能够在一无所有的情况下带着一帮人拍出一部好片子，很大程度上，是因为他身上澎湃的激情和狂热能够感染其他人，激发其他人的创作能力。

刘毕戈是一个激情澎湃的人，他的身上时而有诗人的狂热。

所以，当他说出这样一番听上去过于“匪夷所思”的话时，陆严河只稍微犹豫了一下，就决定做一个忠实的“信徒”。

他自己是一个理智的人，难以轻信别人的语言，被随便洗脑，但从本性上来说，他同样相信精神的力量，相信人在不同的精神状态下，发挥出来的力量是不一样的。

刘毕戈拿《三山》刺激《暮春》的演员们，是希望他们能够在《三山》的刺激下，拿出更好的表演。

《暮春》是一个现阶段各方面来看，都看不到太明朗前景的片子。可以说，如果这些演员们有其他的选择的话，不一定会选择这部电影。毕竟，除了男主角陆严河，这部电影几乎没有任何吸引演员的地方。

实际上，陆严河能够看出《暮春》的剧本好，看到刘毕戈身上的才华，不意味着其他人也能看出来。

不是每个演员都有这样的眼光和能力。

很多时候，导演必须要通过这种演讲式的、打气式的方式，去激励演员，还有剧组的其他人。

让大家相信这会是一部好电影，相信这部电影做出来以后，将成为大家演艺生涯中的代表作。

只有这样的氛围，才能够最大程度地去调动大家的主观能动性-

翌日，阳光灿烂，是一个很舒朗的天气。

陆严河忽然接到通知，要把大结局的那场戏挪到今天来拍。

他一愣。

在这之前，《暮春》都一直是采用了顺拍的方式，让演员们能够跟随着剧情慢慢地进入人物的状态。

怎么今天突然要先拍结尾的戏份？

其他演员同样感到诧异、不解。

刘毕戈把他们召集起来了以后，解释了一下，说：“这个天气很好，是符合我预想的天气，我想先拍一版试试，你们别有心理压力，要是拍得不好，那就不用这一版，回头再接着拍。”

听刘毕戈这么一说，大家点了点头。

陆严河说：“但是，剧本里结尾的部份，不是写着是发生在一个下着暴雨的天气吗？”

在暴雨的天气里，他们这些年轻人在经历了一个夏天之后，面临着分别，各怀心事，沉默不已。人物的状态和关系都跟教室外的暴雨紧密结合在一起。

刘毕戈说：“我一直有一个想法，我想把大家分别的这场戏，发生在一个风和日丽的日子，风很轻，云很淡，这个世界看上去一切如常，我想呈现的就是这样一种感觉。”

陆严河略一思索，大约明白了刘毕戈的意思。

但是严令羽却不理解，微微蹙眉，说：“导演，最后分别的这场戏，剧本里之所以把周围环境设置成一个暴雨的环境，其实就是为了通过这种糟糕的天气来反应一种分崩离析的状态吧？”

在电影的结尾，这几个年轻人从相识到熟悉、最后又发生了不可调和的矛盾，不仅迎来了补习班的结束，物理意义上的结束，他们几个人也面临了感情上的结束。

刘毕戈点头：“之前写剧本的时候，确实是这个想法。”

严令羽问：“那为什么要改成一个风和日丽的日子呢？我感觉……这样好像会很削弱我们的情绪。”

刘毕戈没有回答严令羽，而是看向陆严河。

“严河，你怎么看？”

陆严河摇头：“我暂时还没有想明白，但是我脑海中能够浮现出很多的画面，就是，对我们几个人来说，我们过去这段时间发生了一些事情，但对这个世界来说，我们发生的这些事情其实非常微不足道，我们感觉自己的世界发生了改变，但与此同时，这个世界其实没有发生任何改变，但恰恰又是这种对比，有一种表面一切正常、内里有很多东西已经崩塌的脆弱感。”

刘毕戈笑了起来。

他点点头，说：“你明白我要的感觉。”

严令羽他们仍然似懂非懂，面露茫然。

但是演员不用把所有东西都想明白了才能够表演。

表演本质上是一种感觉。

很多天才型演员，他们不需要做分析，全凭直觉演戏，碾压很多技术派，就是这样的原因。

严令羽他们虽然没有太明白刘毕戈和陆严河所说的是什么，但不妨碍他们对自己角色的理解，不妨碍他们能够在这样一个阳光灿烂的教室里，演出自己的迷惘和彷徨，忧郁和无措。

刘毕戈拉着他们拍了好几条以后，停了下来。

演员们不知道他为什么突然停了下来，有些疑惑。

但是刘毕戈就只是自己一个人去旁边待着，不知道在思考什么。